Características de los Emprendedores Culturales: Forjando el Futuro del Arte y la Sociedad

Existen distintos perfiles de emprendedores que muestran cómo la iniciativa emprendedora puede contextualizarse en una temática concreta. El emprendimiento cultural, un término cada vez más utilizado en todo el mundo, se centra en la creación de empresas u organizaciones culturales con el objetivo de preservar el significado y valor simbólico de los productos y costumbres de un país. A diferencia de otros tipos de emprendimiento, el cultural se centra en la producción y difusión de bienes y servicios que tienen un valor simbólico y que contribuyen a la identidad y cohesión social.

La globalización, los avances tecnológicos y la expansión de internet han cambiado los hábitos de consumo y la manera en la que la población se relaciona con la cultura. El emprendimiento cultural busca, precisamente, aprovechar este escenario para generar nuevas soluciones dentro de la industria, combinando innovación y creatividad. Es un modelo de emprendimiento social que busca dar respuesta a las necesidades cambiantes del mercado.

La Esencia del Emprendedor Cultural: Un Motor de Transformación

La figura del emprendedor cultural está en auge desde hace ya varios años. Su presencia es garantía de innovación y eso, cuando se habla de cultura que es sinónimo de movimiento, cambio y avance continuo, es un valor fundamental. Los emprendedores culturales visualizan un concepto de felicidad como motor universal que es inseparable de la cultura como referencia constante. Una visión que inspira una misión concreta y práctica.

Este perfil de emprendedor entiende que el conocimiento cultural es un patrimonio social que es importante poner en valor para favorecer una transformación social en la que el acceso a esta oferta variada de opciones de conocimiento es una realidad. La cultura humaniza al ser humano impulsando su deseo de excelencia. El progreso de la sociedad no solo se sustenta en la investigación científica, sino también en la creatividad inherente a aquellas ideas de negocio en las que este concepto se convierte en la principal materia prima.

El catálogo cultural pone en valor experiencias que cambian vidas por medio de la comunicación de valores humanos. El disfrute de propuestas culturales cambia la vida de quienes reflexionan a partir de una idea que produce este estímulo en el pensamiento. Por medio de la cultura, el ser humano se conoce a sí mismo. Los emprendedores culturales son influyentes en la sociedad porque a través de su ejemplo también inspiran a otras mentes creativas que desean dar el paso.

Mientras que otras personas pueden llegar a descartar ideas contextualizadas en este campo por considerar su poca rentabilidad, los emprendedores culturales son aquellos que observan en esta medida una idea para generar nuevas oportunidades de empleo, sumar riqueza y aportar felicidad. Por tanto, los emprendedores culturales son muy necesarios en la sociedad. La cultura es un ingrediente que nutre la mente, el corazón y la vida. Este acceso a la cultura es sinónimo de aprendizaje.

En cierta manera, el emprendedor(a) se ha convertido en una figura emblemática que sabe qué hacer para sacar adelante, por sus propios medios, un proyecto en el que cree apasionadamente, quien asume los riesgos y busca la manera de materializar las ideas. El emprendedor cultural se enfoca en la innovación y en la creación de oportunidades, pero sus acciones no están motivadas únicamente por fines comerciales, antes bien, su propósito es doble: por una parte, producir y difundir valores culturales y, por otra parte, obtener ganancias financieras y reconocimiento por sus actividades.

Características Esenciales del Emprendedor Cultural

El emprendedor cultural es aquel profesional capaz de analizar los retos, presentes y futuros, a los que se enfrenta su sector para, a continuación, definir una estrategia enfocada a diseñar, financiar e implementar ese nuevo producto o servicio en el mercado. Se trata de un profesional inquieto y en continua formación, que se mantiene al día de las vanguardias culturales.

Para tener éxito con un emprendimiento cultural, se necesitan ciertas características y capacidades:

• Motivación y pasión: La motivación es la clave para todo aquello que hagas en la vida. Si no pruebas de hacer aquello con lo que sueñas, nunca sabrás si lo puedes lograr. Por tanto, tener la iniciativa de intentar desarrollar tu idea es un paso que debes dar.
• Proactividad y responsabilidad: Es fundamental ser una persona proactiva. La responsabilidad del emprendimiento se conjuga en primera persona. La responsabilidad por lo que estamos desarrollando debe estar enfocada en la mejora, la aportación, la creatividad, y en no perjudicar a nadie, sino al contrario. Si trabajamos en nuestro proyecto es para sumar, para crear un equipo que ofrezca soluciones. Y, por supuesto, la responsabilidad con la humanidad y el medio ambiente.
• Visión y objetivos claros: Antes de comenzar, se deben tener objetivos y metas claras que puedan alcanzarse dentro de una temporalidad definida.
• Capacidad de adaptación e innovación: La capacidad de adaptación es, también, imprescindible. En un mundo con tanta competencia, es imprescindible encontrar la manera de destacar entre la multitud. Para ello, el trabajo en equipo es imprescindible, porque ayudará a encontrar soluciones innovadoras gracias a la suma de ideas y esfuerzo.
• Conocimientos económicos y empresariales: A su vez, debe poseer conocimientos económicos y empresariales para escoger la mejor fuente de financiación que le permita dotar de fondos a su proyecto, así como de las últimas tendencias en innovación tecnológica para maximizar la eficiencia y eficacia de los procesos.
• Honestidad y planificación: Para que un estudio de mercado resulte exitoso, los emprendedores culturales también deben ser honestos y tener en cuenta las capacidades y necesidades de su proyecto. En este sentido, hay una herramienta que juega un papel fundamental: el plan de empresa, un escrito que describe el proyecto y analiza su viabilidad técnica, financiera y económica.

Impulsar y fomentar al emprendedor cultural es el primer paso para asegurar la supervivencia de un sector cimentado en la música, las letras y la imagen en todas sus vertientes. Un respaldo innegable vertebrado en el compromiso de que, gracias a él, la industria cultural será capaz de adaptarse a las nuevas tendencias que, sin duda, irán surgiendo en las próximas décadas.

La Importancia del Emprendimiento Cultural en la Economía y la Sociedad

El emprendimiento genera riqueza a un territorio, pero esta riqueza no está exclusivamente ligada al aspecto económico. En España, el sector cultural aporta un 2,2% del PIB nacional, una cifra que alcanza el 3,2% si se suman las actividades económicas vinculadas con el patrimonio cultural, según los últimos datos oficiales del Ministerio de Cultura y Deporte. Este sector genera 690.800 empleos, un 3,5% del total del país, y engloba 128.741 empresas. Por su parte, en América Latina y el Caribe, se calcula que la cultura aporta un 2,2% del PIB y genera alrededor de 124.000 millones de dólares. Estas cifras ponen de manifiesto el peso que la industria cultural ya tiene en la economía, pero también su margen de crecimiento.

Las tecnologías digitales juegan un papel fundamental para lograr ese crecimiento, de acuerdo con la UNESCO. El actual emprendimiento cultural pone al servicio de su sector los últimos avances e innovaciones tecnológicas, adaptando su oferta a las nuevas necesidades del mercado, asegurando así la supervivencia de la industria.

Tipos de Emprendimiento Cultural

El emprendimiento cultural es un modelo de emprendimiento social que busca dar respuesta a las necesidades cambiantes del mercado. Entrando al detalle de los tipos de emprendimiento cultural que existen en la actualidad, es posible clasificarlos según:

• Las industrias culturales en las que los emprendedores culturales desarrollan su actividad: abarcando desde las relacionadas con la imagen y el vídeo (fotografía o cine), hasta el musical, sin olvidar las artes escénicas, escultóricas, pictóricas o literarias.
• El tipo de actividad que realizan como emprendedores culturales: tantas modalidades como puestos en el mercado laboral existen. Es importante recordar que pueden centrar su atención tanto en la conceptualización o el diseño del proyecto, como en la captación de recursos para el mismo, pasando por la gestión y dirección de la idea.
• El modelo de financiación escogido para dotar de fondos a su proyecto: un mundo de inmensas posibilidades. Desde las más tradicionales como los bancos, entidades financieras o ayudas y subvenciones (locales, autonómicas, estatales o internacionales), hasta aquellas consideradas alternativas como el crowdfunding, crowdlending o el bootstrapping. Todo ello, sin olvidar el mecenazgo, una fuente de respaldo económico que tradicionalmente ha impulsado la cultura.

Ejemplos de Emprendimiento Cultural Innovador

Existen varias empresas que pueden englobarse dentro de lo que se considera emprendimiento cultural y que han combinado la creatividad con la innovación y las nuevas tecnologías. A continuación, te presentamos algunos ejemplos inspiradores:

Ejemplos en España:

• Colaborativa.eu: Plataforma en línea que fomenta el consumo colaborativo en España, permitiendo a las personas compartir recursos y servicios.
• Bioo: Empresa que ha desarrollado una tecnología innovadora para generar electricidad a partir de la fotosíntesis de las plantas.
• Ecodome: Empresa dedicada a la construcción sostenible y la creación de viviendas ecológicas utilizando técnicas innovadoras y materiales ecológicos.
• Koiki: Empresa de reparto que utiliza bicicletas y triciclos eléctricos para realizar envíos sostenibles en áreas urbanas.
• Too Good To Go: Aplicación móvil que combate el desperdicio de alimentos al conectar a establecimientos de comida con consumidores que desean adquirir excedentes alimentarios a precios reducidos.
• Auara: Empresa social que produce y comercializa agua mineral embotellada, destinando el 100% de sus dividendos a financiar proyectos de acceso a agua potable en comunidades desfavorecidas.

Otros Ejemplos Exitosos:

• Muddy Waters Books: Editorial especializada en el ensayo periodístico con un enfoque crítico y un sentido del humor afilado.
• Meninas Cartoneras: Proyecto que busca formar las capacidades emprendedoras de jóvenes en el sector cultural a través de un programa educativo virtual y presencial.
• Gre2 Jazz: Festival musical internacional que tiene como objetivo acercar diferentes sensibilidades artísticas al mundo rural.
• WNDR Museum: Un museo que combina arte y tecnología para crear experiencias inmersivas e interactivas para sus visitantes.
• Homo Faber Guide: Una guía en línea que destaca a artesanos y talleres que mantienen vivas las técnicas tradicionales y la artesanía de alta calidad.

Emprendimiento Cultural e Innovación en la Era Digital

La cultura se enfrenta a una realidad cambiante, al reto de ofrecer una respuesta adecuada y adaptada a las necesidades emergentes del público al que se dirige. Un emocionante y desconocido panorama que encuentra su medio de canalización a través del emprendimiento cultural. La cultura avanza al mismo ritmo que la sociedad, con nuevas propuestas creativas que son un reflejo del mundo en el que nacen y se desarrollan. Si en su momento la incorporación de la voz al cine provocó un cambio en la conceptuación del séptimo arte, ahora las nuevas tecnologías impulsan un abanico de nuevas posibilidades.

Desde las redes sociales a la inteligencia artificial, pasando por el big data, la necesidad de conectar con los nuevos públicos que consumen productos culturales es ya una realidad que obliga a aprender sus códigos, idiomas y canales de comunicación, para encontrar propuestas que conecten con sus sensibilidades. Lograr una cultura inclusiva y cercana, en la que todo el mundo tenga un espacio que sienta como suyo, que le represente, le emocione y le ofrezca ese aporte de belleza que solo las industrias culturales son capaces de alcanzar. Un cambio de paradigma que se está traduciendo en:

• Museos que se pueden visitar a miles de kilómetros de distancia, con tan solo un ratón y una buena conexión a internet.
• Exposiciones artísticas inmersivas sensoriales, que apuestan por introducir a los visitantes directamente en los cuadros a través de la realidad virtual para ofrecer una visión diferente del artista en cuestión.
• Aplicación de la inteligencia artificial a la posproducción de audio que facilita, entre otras cosas, la recuperación de maquetas que quedaron pendientes de ser lanzadas al mercado por sus autores, fallecidos hace años o incluso décadas.
• Conciertos virtuales con hologramas o duetos entre cantantes vivos y leyendas de la esfera musical que hace tiempo que murieron.
• Incorporación del uso de la inteligencia artificial al cine para la recreación de mundos, personajes fantásticos, escenas de acción de gran peligrosidad o, incluso, para devolver a la vida, durante unos minutos, a actores que perdieron la suya antes de que hubiera concluido el rodaje de la película.
• Utilización de la inteligencia artificial en la industria fotográfica para agilizar los procesos de posproducción, jugar con la realidad reflejada en la imagen o proponer nuevas formas de expresión a través de la fotografía.
• Activación de campañas de financiación de proyectos artísticos directamente a través de plataformas digitales, muchos de los cuales han finalizado de forma exitosa, por ejemplo, con el lanzamiento de nuevos productos musicales o teatrales.
• Elaboración de novelas transmedia, en las que los autores piden a sus seguidores opinión sobre el desarrollo de la trama o los giros argumentales.
• Adaptación de los espacios culturales a las personas con capacidades diferentes para acercar un evento artístico, para que así puedan disfrutar de la sensibilidad y la emoción ideada por su autor.
• Restaurantes multisensoriales que tienen por objetivo alcanzar una experiencia inmersiva del comensal, con una activación plena de los cinco sentidos.

En definitiva, la visión 360º del emprendedor cultural se convierte en un revulsivo que, a corto plazo, impulsa el desarrollo de su industria, logrando con ello un crecimiento económico y del mercado laboral al que se dirige, al incrementar tanto el número de puestos como de capacidades profesionales demandadas. A largo plazo, esta revolución se transformará en un aumento de los beneficios y de la capacidad de invertir en ideas innovadoras que afiancen la sostenibilidad de la cultura en el tiempo.

Cómo Emprender en el Sector Cultural: Pasos y Estrategias

El emprendimiento cultural es el proceso de crear, desarrollar y gestionar cualquier tipo de proyecto o empresa en el ámbito cultural. Para llevar tu idea a la realidad, es fundamental seguir una serie de pasos:

1. Estudio de mercado: Un estudio de mercado es un análisis profundo del sector en el que pretendes emprender. A través de este estudio puedes comprobar si tu idea de negocio tiene demanda, y si la competencia es demasiado elevada, detectar nichos de mercado o tendencias a explotar, definir el perfil de tu público objetivo, y descubrir qué otros proyectos similares existen para identificar sus fortalezas y debilidades.
2. Plan de empresa: Tu plan de negocio te aporta claridad. Se trata de un documento estratégico que recoge todos los elementos clave de tu proyecto, y que te permite planificar los pasos a seguir, identificar amenazas y obstáculos, y captar el interés de posibles colaboradores o inversores. Debe incluir una descripción general del proyecto, tus objetivos, el estudio de mercado, tu propuesta diferencial, la estrategia de monetización, la legislación vigente, los recursos necesarios y la financiación inicial requerida.
3. Buscar financiación: Uno de los grandes retos de los pequeños y medianos emprendedores culturales es, precisamente, obtener la financiación necesaria para su proyecto. Las principales vías incluyen ayudas públicas (subvenciones, líneas de financiación), fundaciones privadas, financiación bancaria con aval de Sociedades de Garantía Recíproca (SGR), patrocinio cultural, mecenazgo y crowdfunding.

Financiación Innovadora para Proyectos Culturales: Comercialización de Deducciones Fiscales

Una vía de financiación poco conocida, pero muy efectiva para promotores o productores de proyectos audiovisuales y espectáculos en vivo, es la comercialización de deducciones fiscales. Según el artículo 36 de la Ley 27/2014, de 27 de noviembre del Impuesto sobre Sociedades, las empresas del sector cultural tienen derecho a deducirse el 20% de los gastos de carácter artístico, técnico y promocional de un proyecto.

Esta ley se amplió el 1 de enero de 2021, permitiendo a los organizadores, promotores y productores de cine español y de espectáculos en vivo vender esas deducciones para obtener financiación. Esto significa que pueden vender la deducción completa o solo una parte, según les interese. Este mecanismo está avalado por la Agencia Tributaria, es una fuente de financiación garantizada y no obliga a ceder participaciones ni derechos sobre el proyecto cultural. Además, los empresarios o autónomos que compran estas deducciones también se benefician al poder desgravarse el importe invertido más un 20% extra en concepto de plusvalía.

Consejos para Emprender con Éxito en el Sector Cultural

Para tener éxito en el emprendimiento cultural, es fundamental:

• Adaptar el arte al nuevo ritmo de vida, utilizando las nuevas tecnologías y las redes sociales como una forma de aproximar la cultura a las personas.
• Considerar el uso cada vez mayor del móvil y las propuestas low cost que cada vez son más demandadas.
• Convertir al usuario en artista, permitiéndole intervenir en la creación de las obras.
• Convertir productos o servicios que antes servían solo para ciudadanos, en productos y servicios para empresas.
• Ofrecer decoración artística y renting de piezas de arte.
• Proporcionar coaching a empresas, utilizando el arte y la creatividad como herramientas clave.

Si estás pensando en emprender, considera la posibilidad de crear un negocio con un propósito más allá del beneficio económico. El emprendimiento cultural representa una oportunidad única para fusionar la creatividad con la gestión empresarial, creando proyectos que no solo generan valor económico, sino que también enriquecen el tejido social y preservan la identidad cultural.