Máster en Gestión y Emprendimiento de Proyectos Culturales: Plan de Estudios

El sector cultural presenta retos importantes para su consolidación, tanto en la gestión pública como en la creación y fortalecimiento de emprendimientos y proyectos culturales. Frente a esta necesidad, el Máster en Gestión y Emprendimiento de Proyectos Culturales ofrece un programa formativo con una doble perspectiva.

Por un lado, ofrece formación conceptual y teórica sobre la cultura y el sector cultural y, por otro, presenta un conjunto de herramientas y técnicas para una gestión eficaz e integral de proyectos culturales. El objetivo del programa es formar profesionales capaces de gestionar proyectos culturales con una visión estratégica y de futuro, a partir de una base conceptual sólida y una actuación ética hacia la sociedad.

La metodología de formación propuesta, sumada a la claridad, amplitud y didáctica del diseño de los contenidos, permite dirigir el Máster en Gestión de Proyectos Culturales a diplomados y/o licenciados que quieran formarse en la gestión de proyectos culturales y a profesionales que ya actúan en el sector y desean ampliar conocimientos y adquirir nuevas competencias que aporten a su actuación profesional.

Estructura del Programa

La estructura de créditos del programa de Máster en Gestión de Proyectos Culturales se recoge en la siguiente tabla:

La duración del Máster en Gestión de Proyectos Culturales varía entre 12 a 24 meses, en función de la dedicación del estudiante. La primera parte del programa desarrolla los aspectos fundamentales de la gestión de proyectos culturales, tanto en relación a los fundamentos teóricos del ámbito cultural como también los elementos más técnicos y prácticos asociados a su gestión.

El Proyecto Final de Máster tiene como objetivo que el alumno presente un trabajo completo que muestre el desarrollo total de un proyecto cultural, contemplando la posibilidad de su ejecución concreta, de acuerdo a los lineamientos y detalles de la propuesta presentada. Esta asignatura presenta los diferentes procesos histórico sociales que han contribuido al posicionamiento de la cultura como medio y recurso para el desarrollo humano.

Esta asignatura presenta las nociones básicas que deben manejar y las cuestiones esenciales que han de plantearse los gestores de proyectos culturales. Esta asignatura propone una reflexión sobre la conceptualización, los enfoques y las teorías en torno al Patrimonio Cultural.

La gestión/gerencia de proyectos es la administración de todos los recursos necesarios para el desarrollo del mismo. La planificación y la gestión de proyectos se encuentran estrechamente vinculadas, ya que es imposible pensar en gestión sin que esta se encuentre planificada.

Claustro Académico

El máster cuenta con un claustro de profesores altamente cualificados y con experiencia en el sector cultural:

• Dr. Federico Fernández Díez: Doctor en Ciencias de la Educación por la Universidad de Barcelona (España).
• Dr. Roberto M. Álvarez: Doctor por la Universidad Politécnica de Cataluña, en Ingeniería de Proyectos.
• Dra. (c) Ligia María Lee Guandique: Licenciada en Relaciones Internacionales por la Universidad Rafael Landívar de Guatemala.
• Dr. Marco Antonio Chávez Aguayo: Doctor en Gestión de la Cultura y el Patrimonio por la Universidad de Barcelona.
• Dr. Santiago Brie: Doctor en Proyectos por la Universidad Internacional Iberoamericana - México.
• Dr. Emmanuel Soriano Flores: Doctor en Ciencias en Educación Superior por la Universidad Autónoma Chapingo, México.
• Dr. Alejandro Tapia: Doctor en Marketing y Licenciado en Publicidad, ambos por la Universidad Complutense de Madrid.
• Dra (c). Patricia Fernández Castillo: Máster en Gestión Cultural por la Universidad de Barcelona.
• Dra. Camila Bustos: Antropóloga Sociocultural chilena, máster en gestión del patrimonio cultural de la Universidad de Barcelona y doctora en Gestión de la Cultura y el patrimonio de la misma universidad.
• Ms. Michelle Moreira: Máster Oficial en Antropología por la Universidad Autónoma de Barcelona.
• Ms. Soledad Vidal Vergara: Máster en Gestión Cultural por la Universidad Carlos III de Madrid.
• Ms. Héctor Olmos: Máster en Cultura Argentina por el Instituto Nacional de la Administración Pública (Argentina).
• Ms. Karina Scherer: Máster en Administración de Organizaciones en el Sector Cultural y Creativo-Universidad de Buenos Aires por la Universidad de Buenos Aires.
• Ms. María Pilar López García: Máster en Gestión Cultural por la Universidad Carlos III de Madrid.
• Ms. Alan Diosdado: Máster en Gestión y Desarrollo Cultural por la Universidad de Guadalajara.
• Ms. Bárbara Guichenduc: Máster en Dirección, Gestión y Dirección de Proyectos de Cooperación Internacional por UNINI (Puerto Rico).
• Ms. Marta Suárez-Mansilla: Máster en Investigación en Derecho de la Cultura por la UNED - Carlos III.
• Ms. Valeria Sánchez Valadez: Maestra en gestión y generación de la Innovación por la Universidad de Guadalajara (UDG) y licenciada en gestión cultural por el Instituto Tecnológico y de Estudios Superiores de Occidente (ITESO).
• Ms. Jerka Guerrero: Historiadora por la Pontificia Universidad Católica del Perú, con Maestría en Gestión y Evaluación del Patrimonio Histórico por la Universidad de Salamanca (España), y MBA en Dirección General por la Esc. Negocios CEU San Pablo y el Instituto Europeo de Postgrado (España).
• Ms. Bebel Abreu: Arquitecta, productora cultural y editora.
• Dr. Alfredo Panzolato: Doctor en ciencias de la comunicación, por Master Advanced University.

Requisitos de Acceso

Para acceder al máster, se requiere:

• Una titulación universitaria que faculte para acceder a másteres.
• Poseer, con carácter previo, una titulación universitaria relacionada con el ámbito del máster.
• Experiencia profesional de dos años con dedicación completa, o tiempo equivalente en el caso de dedicación parcial, en el ámbito del máster.

Apuesta por el Plan de Estudios Más Actualizado

A través de un completo plan de estudios, tendrás la oportunidad de explorar una amplia variedad de conocimientos y experiencias que te brindarán las habilidades necesarias para destacar en el campo de la gestión cultural.

Los créditos del programa están repartidos de la siguiente forma:

Módulos del Máster en Gestión Cultural

El Máster se organiza en módulos que vertebran su programa generalista. Los módulos y sus coordinadores son las piezas fundamentales de su estructura. Sus contenidos tienen también un marcado carácter transversal que da continuidad a los módulos y atraviesa todo el curso.

La gestión cultural está condicionada por el Derecho, que ofrece retos y también oportunidades para una buena gestión. El objetivo de este módulo es familiarizar a los estudiantes con el marco jurídico de la gestión cultural y ofrecerles las herramientas básicas para manejarlo con éxito en su futura profesión.

Áreas del Módulo de Derecho

• Área 1: Derecho de los agentes culturales.
• Área 2: Fundaciones. Concepto y taller.

El Módulo de Industrias culturales y creativas tiene como objetivo principal brindar a los estudiantes una formación en gestión empresarial específica para el ámbito de la cultura. Se enfoca en la metodología "Learning by Doing", que se basa en la experiencia práctica y la aplicación real en el contexto de estas industrias.

Áreas del Módulo de Industrias Culturales y Creativas

• Área 1: IDEA | Explorando los ecosistemas culturales y creativos.
• Área 2: DISEÑA | Emprendimiento en industrias culturales y creativas.
• Área 3: EVALÚA | Reflexión y aprendizaje: ¿Y ahora qué?

El Módulo de Difusión aborda la relación de una institución o proyecto cultural con las personas y la manera de conectar y generar impacto en las mismas. Se estructura en los siguientes conceptos en relación a la gestión de la cultura: la comunicación, la gestión de públicos, la educación, la mediación y la participación.

Área 1. Comunicación y Públicos

En esta área se analizarán por un lado, los medios y canales disponibles para dar a conocer una institución o proyecto cultural y cómo manejarlos de la manera más eficaz.

El Módulo de Diseño y Edición pretende expandir el imaginario de los futuros gestores culturales hacia nuevas formas de comunicación gráfica y paradigmas editoriales.

Áreas del Módulo de Diseño y Edición

• Área 1: Fundamentos del Diseño.
• Área 2: Experiencias profesionales.
• Área 3: Edición.
• Área 4: Talleres de Diseño y Edición.

Módulo de Artes Escénicas y Música

• Área 1: Desde las líneas directrices de la gestión y creación.
• Área 2: Desde la estructura cultural.
• Área 3: Desde de la creación artística.

El Módulo de Cultura Digital y Cine pretende formar a los futuros gestores culturales hacia la formación de un pensamiento crítico y teórico en torno a la transformación social y cultural que han propiciado las nuevas tecnologías informáticas y la cambiante situación de la industria cinematográfica.

Áreas del Módulo de Cultura Digital y Cine

• Área 1: Cultura Digital.
• Área 2: Cine y Cultura.

El Módulo de Patrimonio y Artes Visuales tiene como objetivos principales abordar el patrimonio y la colección como elementos históricamente construidos, en disputa, pero también como recursos para el presente, destacando las estrategias de relación con el patrimonio, colecciones y museos y la gestión cultural de los mismos a través de la perspectiva de agentes e instituciones.

Áreas del Módulo de Patrimonio y Artes Visuales

• Área 1: Patrimonio.
• Área 2: Museos y Centros de arte.
• Área 3: Las Artes Visuales: Exhibición, Mercado y Autogestión.
• Área 4: Las Artes Visuales: Producción.

Trabajo Fin de Máster

El Trabajo Fin de Máster es una parte esencial del programa. Se trata de un proyecto en equipo, transversal a todos los módulos y desarrollado durante el periodo docente. Ha de ser viable, tener un carácter práctico y aplicado, y se compartirá en todas sus fases con coordinadores, tutores y con todos los compañeros.

Prácticas e Instituciones

El programa se completa con unas prácticas formativas en centros e instituciones de gestión cultural, con una duración mínima de 3 meses y máxima de 6. El Máster garantiza prácticas para todos sus alumnos y las ajusta a sus preferencias entre los diferentes sectores de la gestión cultural (instituciones públicas, empresas culturales, asociaciones, fundaciones, colectivos artísticos, etc).

Las prácticas están sujetas a un convenio de cooperación educativa firmado entre la Universidad y la institución receptora que conlleva, entre otras cosas, la asignación de un tutor en ambas partes.