Startups que transforman la búsqueda y colaboración musical: La era digital para artistas

Centenares de bandas se han formado con este comienzo: “Se busca bajista. Influencias, Led Zeppelin, Mötorhead, Nirvana”. Revistas, fanzines y tablones de anuncios en locales de ensayos siempre han tenido mensajes como estos adornando su espacio. Con el tiempo, los foros de internet han servido también para conectar entre sí a los músicos, pero con suerte desigual. Los hilos de conversación están desactualizados, la conversación no resulta fluida y su funcionamiento es antipático. Ahora, una aplicación para “smartphone” aspira a llenar ese hueco y cohesionar la escena local: Bandwith.

Bandwith: Conectando músicos con las mismas influencias

Bandwith es una herramienta que permite a artistas y aficionados encontrar grupos con las mismas influencias en su zona de residencia. La aplicación tiene varias funcionalidades. La primera, claro, es la de buscar músicos. Por ejemplo, por cercanía de residencia o bien por afinidades de gusto. También es útil para todos aquellos que busquen una colaboración puntual, por ejemplo, o necesiten, pongamos por caso, un saxofonista para un directo o una grabación. Los usos son tan diversos como los intereses de los artistas, pero puede resultar muy útil para intérpretes nuevos en la ciudad o que necesiten nuevos proyectos. Además, es práctica para quienes quieran solo organizar una jam session de tarde con perfectos desconocidos.

También permite, por ejemplo, que músicos principiantes encuentren aficionados de su nivel para comenzar a practicar. El chat de la aplicación permite concretar los detalles. Además, Bandwith añade las aplicaciones para la escucha de música “online” para descubrir nuevos grupos.

Bandwidth es una idea de Openmusic Project, una promotora musical independiente que realiza servicios de marketing, booking y contenido para conciertos privados y festivales de pequeño formato. Ha sido desarrollada por Juan Criollo, a través de su experiencia adquirida en distintas escenas musicales como las de Barcelona y Bogotá, con el objetivo de crear una herramienta que cubra este requerimiento de la escena. Según sus creadores, actualmente no existe ningún mecanismo que permita todas las funcionalidades prácticas, es decir, una relación directa entre los músicos, ya que lo más frecuente son directorios de artistas que no permiten la interacción y además ofrecen una información muy limitada sobre los gustos, intereses o zona de residencia.

Captura de pantalla de la interfaz de la aplicación Bandwith, mostrando opciones para buscar músicos por cercanía e influencias.

La inteligencia artificial y la composición musical

Una selección de startups internacionales se ha especializado en el mercado de la música con innovación tecnológica que puede cambiar para siempre la forma de hacer música.

• MyPart: Es un buscador de canciones basado en IA para profesionales de la música, la televisión, el cine y la publicidad. Su gracia está en que no se basa en las búsquedas por artistas o títulos, como otros buscadores, sino que se trata de búsquedas melódicas a partir de melodías o canciones de referencia. Es una herramienta que se puede utilizar también para identificar y ayudar a nuevos talentos analizando las canciones enviadas por compositores emergentes de todo el mundo para ubicarlos con las oportunidades concretas de las industrias de la música, la televisión/cine y la publicidad.
• BrainRap: Es una herramienta de Inteligencia Artificial que ayuda a los creadores a componer letras con rima. La aplicación escucha al compositor trabajando en tiempo real y le sugiere palabras y frases que encajen en lo que está componiendo. Su inteligencia tiene capacidad para interpretar y reconocer tanto las características fonéticas de las palabras (para hacer rimas) como su significado, para que todo encaje perfectamente.
• LifeScore: Es una plataforma creada por profesionales de la música y los videojuegos con unos algoritmos de composición musical patentados para desarrollar música adaptativa, música que va cambiando y adaptándose en cada momento al entorno y estado de ánimo de quien la escucha. Estas composiciones únicas tienen como base música real interpretada en los estudios Abbey Road en Londres por músicos y compositores de talla mundial. Música que se emplea ya, por ejemplo, en videojuegos y que se transforma según las variables por las que sucede la partida. También como forma de consumir música según los diferentes estados de ánimo de quien la escucha, pero en lugar de buscar listas creadas para ello, se va generando en el momento. Puede ser también la música que nos acompañe en nuestros desplazamientos, adaptándose a los diferentes paisajes.

Infografía que ilustra cómo la IA asiste en la composición, búsqueda melódica y creación de música adaptativa.

Plataformas para democratizar la producción y monetización musical

La tecnología de creación musical no solo está pensada para la industria del entretenimiento profesional, sino también para las masas.

• Aiva: Se presentan como el Instagram y el Snapchat de la música: la herramienta para democratizar la producción musical a escala mundial. Una aplicación para crear música basada en estilos musicales concretos o influencias de artistas concretos. Aiva funciona en abierto para no profesionales que simplemente quieran entretenerse con esta tecnología y sin darle un uso profesional. De hecho, su principal valor añadido es ayudar a los creadores a disponer de música para sus productos sin tener que pensar en los derechos de autor que puedan acarrear.
• Lickd: Otra startup que piensa en soluciones para dar acceso a música de uso comercial a los nuevos creadores de contenidos es Lickd, una plataforma de gestión de licencias de música. Funciona con un modelo de pago por adelantado por cada pista y por uso (según el tamaño de la audiencia de cada creador).
• Lyric Speaker: Con esta tecnología, desarrollada por la japonesa Cotodama, no solo tenemos las letras y la melodía, sino también las imágenes que pueden acompañar a una canción.

Acqustic: Conciertos en cualquier espacio

En los tiempos actuales, Internet ha cambiado mucho la música. Hoy por hoy, donde un músico puede conseguir ingresos es a través de los escenarios. Para solucionar la complejidad de conseguir actuaciones por uno mismo, Acqustic se presenta como una plataforma para contratar conciertos en cualquier tipo de espacio: el salón de tu casa, el jardín, un bar, un festival... La idea surgió en una barbacoa con Ferrán, el compañero responsable de músicos de la empresa. Tras esa barbacoa, la idea se gestó por dos años hasta que en septiembre decidieron lanzarla.

El objetivo es que todo sea muy fácil para el usuario: ver un vídeo del músico que le gusta, realizar tres clics y pagar un precio que incluya todo lo necesario para el concierto. Para ello, geolocalizaron a los músicos en un mapa para que el precio incluyera los gastos de desplazamiento hasta 50 Km. Actualmente, la plataforma cuenta con más de 60 músicos y más de 300 confirmados. Desde su apertura el 8 de febrero, ya han empezado a cerrar los primeros conciertos.

Para los clientes, utilizar Acqustic es similar a elegir algo de un menú: elegimos al artista, lo contratamos y lo disfrutamos. Desde la empresa se han preparado seis categorías con artistas específicos. Una vez tengamos claro dónde va a tener lugar la actuación, lo siguiente es elegir un artista de los que se incluyen en cada categoría, que podremos contratar por un precio fijo. Este precio se incrementará si el músico o el grupo debe desplazarse a más de 50 kilómetros de su lugar de residencia.

Si eres músico y quieres sumarte a la plataforma, a través de su enlace puedes encontrar un formulario de solicitud. Si resultas seleccionado, la empresa se pondrá en contacto contigo en un plazo de 48 horas y serás invitado a su estudio a grabar un vídeo sin coste.

Visualización de la plataforma Acqustic, destacando la geolocalización de artistas para la contratación de conciertos.

Innovación en la industria musical: Otras startups destacadas

El sector musical está viviendo un momento excelente, a pesar de lo mucho que ha sufrido debido a las restricciones. Los ingresos de la industria musical han vuelto a aumentar en los últimos años gracias a las suscripciones digitales en streaming. Aunque lo primero que se nos vengan a la cabeza sean compañías como Spotify o Tidal, las startups con soluciones aplicadas al sector musical son de lo más variadas:

• Wegow: Es el marketplace social de la música en vivo, que conecta a usuarios, artistas, promotores y marcas para sumergirles en el mundo de los conciertos y festivales de una forma totalmente innovadora.
• Aulart: Es una plataforma de educación musical online que ofrece la posibilidad de aprender a través de clases magistrales de vídeo en un modelo de pay-per-view.
• Kloov: Destacada por su potencial en los NFTs, permite a los artistas y a las discográficas publicar pre-lanzamientos, dando a los fans la posibilidad de pagar entradas para escuchar la música antes que nadie. Además, utiliza una solución de NFTs haciendo uso de la tecnología blockchain para vender NFTs de los artistas.
• Colkie: Se define como la comunidad donde los fans descubren, comparten y disfrutan de nueva música y experiencias únicas mientras los artistas monetizan sus contenidos.
• Sounds Market: Es una web dirigida a todos los músicos y DJ, facilitando la compraventa de instrumentos y equipos.

Breakevent: Datos de valor para profesionales de la música

Breakevent se presenta como la plataforma de IA definitiva para profesionales de la industria de la música, diseñada para reducir el riesgo al tomar mejores decisiones con datos de valor. Con más de 30 empresas que ya han confiado en ellos, la plataforma ofrece miles de datos sobre artistas, conciertos, recintos y mucho más.

Breakevent ofrece diversos módulos:

• Visión general: Para planificar el próximo concierto o gira, incluyendo presencia digital del artista, rendimiento reciente en directo y análisis del mercado local. Incluye recomendaciones de recintos, aforo y una evaluación del potencial del evento.
• Información de artistas: Accede a toda la información de un artista: conciertos pasados y futuros, presencia digital y artistas relacionados, con filtros que te permiten llegar al dato que necesitas.
• Comparador de artistas: Compara artistas por género, provincia y fechas. Analiza precio medio, capacidad y popularidad para detectar tendencias y diferencias regionales.
• Explorador de recintos: Explora recintos por ciudad, aforo y fechas, con sus eventos pasados y futuros, para identificar rendimiento y conocer la programación.
• Análisis de festivales: Busca un artista y explora los festivales en los que ha participado o participará. Analiza lineup, escenarios y horarios para entender su posicionamiento y contexto dentro de cada evento, si es headliner o no.
• Oportunidades de mercado: Descubre y compara artistas cruzando sus oyentes en Spotify por ciudad con el aforo de los recintos y el precio de sus conciertos para identificar oportunidades.

Según Breakevent, su objetivo es proporcionar información valiosa que ayude a tomar decisiones, junto al conocimiento y experiencia de los profesionales. Su equipo cuenta con más de 25 años de experiencia en algunas de las mayores empresas de la industria musical. Su asistente de IA (p/ai) ayuda a ofrecer todo tipo de información musical, así como recomendaciones, estrategias o tendencias musicales. Ponen a disposición la mayor base de datos de conciertos en España para profesionales de la industria musical (y sigue creciendo).

Panel de control interactivo de Breakevent con diversas herramientas de análisis para la industria musical.

Análisis de datos en la música en vivo

Una herramienta complementaria a estas plataformas es Drop.show, que analiza los datos de las principales redes sociales y plataformas de streaming de más de 1,5 millones de artistas de todo el mundo. Según Drop.show, agrupan la información de todos los artistas activos en occidente, pudiendo filtrar por país, género musical, cantidad de oyentes o crecimiento, entre muchos otros parámetros. Esta información de valor es crucial para promotores, recintos, agencias o marcas para tener el mejor contexto al planificar eventos o tomar decisiones estratégicas.

Como dijo Billie Eilish: “Hay algo en la música en directo que no se puede reproducir en ningún otro sitio. Es energía y un sentimiento.”

Tabla: Comparativa de Startups Musicales Innovadoras